Son algo más de las diez de la mañana y el calor ya se deja notar con intensidad en las calles de La Habana Vieja. A unas pocas cuadras de nuestro alojamiento está la Plaza de la Catedral de La Habana y en ese lugar, sentado junto a sus dibujos y su muleta está Pedro Pablo, un anciano pintor que se gana la vida vendiendo sus obras a los pocos turistas que en esas fechas visitamos la ciudad.

La Habana está repleta de arte callejero, pintores, músicos, bailarines y cualquier tipo de cultura imaginable. Desde temprano exponen su saber en las calles esperando que el turista quiera dejar una propina o llevarse un recuerdo de esa maravillosa ciudad. Entre ellos Pedro Pablo llamó poderosamente mi atención, intentaré explicaros por qué.

La Plaza estaba poco concurrida para lo que es habitual. Había alguna persona pidiendo a la puerta de la Catedral, una jovencita que celebra su fiesta de quince años siendo retratada, y bajo los soportales junto a las columnas de la Casa del Marqués de Arcos, sentado sobre una piedra con unos cartones a modo de cojín, un anciano pintor junto a sus obras.

Me sorprendió que el anciano no llamaba la atención de quienes paseábamos por allí, ensimismado en pintar con algunos rotuladores y bolígrafos viejos una de sus obras, lo normal es que los artistas callejeros reclamen nuestra atención. Después comprobé que sus ojos cansados difícilmente llegaban a ver más allá de unos metros de distancia.

Otra de las cosas que llamó mi atención era que sus dibujos rompían con la monotonía de propuestas, ya que la mayoría de artistas callejeros pintan los lugares más conocidos de La Habana, los icónicos Almendrones, los rostros famosos de la revolución o las guapas mujeres con sus coloridos pañuelos de cientos de llamativos colores. El Anciano solo pintaba rostros o figuras que nada tenían que ver con esas costumbres.

El motivo de nuestro paseo era fotografiar las calles y las gentes de La Habana. Desde luego también era retratar el llamativo rostro del anciano dibujante, pero en esta ocasión me apetecía conocer a la persona y charlar un rato con él. Después del "buenos días, ¿que tal, como está usted?", el anciano, muy amable me contestó atentamente retirando su muleta a un lado para hacerme sitio cerca y poder escucharme bien.

Por supuesto nos presentamos y entonces me respondió que se llama Pedro Pablo González Valdés, que nacido en Matanzas hace 86 años. Añadió que tenía problemas de movilidad y circulación de sangre y los dolores le impedían en muchas ocasiones pintar o salir a la calle. Me contó que llevaba más de 50 años dedicados al arte, a la pintura y el dibujo, que era lo que más le gustaba hacer y que era un enamorado de la obra de Picasso.

Me contó que, aunque lo hacía en ocasiones, no le gustaba pintar las calles de La Habana o sus coches. Que prefería dibujar rostros inventados que copiaba y modificaba de algo que había visto, soñado o recordado. Que siempre le gustó pintar y dibujar, pero que nunca pudo estudiar para ello, primero fue el trabajo y el intento por ganarse el sustento para él y su familia.

Durante nuestra charla hablamos de Cuba, del antes y ahora, de su revolución y de la figura del "Che" que pareció acercarnos cuando le conté como la juventud vivimos desde España la visita del revolucionario y su imagen icónica, que recorrió todos los rincones y estampó cuadernos, libros, camisetas, gorras y corazones en los tiempos de estudiante.

Resultó increíble. Una lección más. Pedro Pablo me dio un nuevo ejemplo de educación y buen trato de las gentes de cuba. Una amabilidad fuera de discusión y un amor por su patria. Antes con la revolución y ahora en su lucha diaria, no pierde la ilusión y la esperanza mientras pinta o dibuja en las calles de La Habana.

Fue enorme su felicidad cuando Mari Paz, una de las compañeras fotógrafas le regaló algunos bolígrafos y rotuladores que habíamos decidido llevar durante nuestro viaje, para sobre todo entregar a los escolares. Su cara y su mirada de agradecimiento fue única.

Le compré una de sus láminas. La firmó y me la dedicó. Este es quizá uno de los recuerdos más entrañables que me he traído de Cuba. Ahora su dibujo cuelga en una de las paredes de mi casa y en mi memoria el momento que he intentado contaros en este artículo. Por supuesto, también le pedí permiso y le hice alguna fotografía, aunque en esta ocasión no fuera lo más importante.

Cuba y La Habana son muchas cosas. Colores, olores, sabores, música...., pero sobre todo sus gentes, sus habitantes.

Te enamorará. Cuba seduce.

Sucedió durante el viaje a Escocia. Un tour estupendo en grupo al que nos apuntamos cinco amigos y pasamos unos días geniales. Fue durante la visita a la ciudad de Glasgow, que por si aún no lo sabes es la ciudad más grande de Escocia, y cuando llegábamos en autocar al centro pude ver el maravilloso St. Mungo, el santo patrón de la ciudad, obra de "Smug". Sin dudarlo un instante, dedicamos el tiempo libre durante la tarde para dar un paseo por el centro y ver de cerca alguno de "Los Murales de Glasgow" más famosos.

No es la primera vez que me ocurre, ya me sucedió con los "Murales de Tor Marancia" en la ciudad de Roma o el imponente "Graffiti de Amán", el arte urbano está cambiando la imagen de las ciudades. En los rincones menos esperados te encuentras graffitis y dibujos urbanos llenos de color y creatividad que convierten espacios oscuros y tristes en verdaderas obras de arte. La ciudad de Glasgow es uno de los mejores lugares del mundo para ver street art y comprobarlo.

El proyecto se inició en el año 2014 por iniciativa del ayuntamiento y la colaboración de empresas, galerías de arte y artistas del street art local y mundial como Smug, Rogue-one, Klingatron o Recoat. La ciudad más vibrante y creativa en lo que a música se refiere, se convirtió entonces en una sala de exposiciones al aire libre por la que caminar y descubrir el arte callejero más espectacular, así que si viajas a Glasgow no olvides la ruta de "Los Murales de Glasgow".

En el corazón de la ciudad están el mayor número de murales y algunos ocupan edificios enteros haciéndose visibles desde cualquier rincón. En este artículo os dejaré solo alguno de ellos, entre las que se encuentran "Saint Mungo y Saint Enoch" del artista local Smug o el mural conmemorativo de la cumbre del clima COP26 realizada en Glasgow. 

En uno de los edificios más altos en el centro de Glasgow se lee el slogan: "People Makes Glasgow" (la gente hace a Glasgow). Me encanta, me parece un slogan brutal y acertado, os puedo asegurar que están dejando la ciudad preciosa y acogedora convirtiendo los solares vacíos y las viejas fachadas en los mejores lienzos. Prepara tu cámara y a caminar disfrutando de la ruta de "Los Murales de Glasgow".

St Mungo (Smug) Uno de los murales más conocidos de Glasgow que representa un San Mungo moderno con vestimenta de mendigo, que hace referencia a la historia del pájaro que nunca voló. St Mungo es el santo patrón y fundador de la ciudad de Glasgow.

Honey I Shrunk the Kids (Cariño encogí a los niños) es de nuevo obra de Smug. Una chica mirando a través de una lupa parece recoger algo de la calle.

Este mural representa a Isidro Sangama Sangama del pueblo Kichwa y fue creado para la COP26 (Conferencia de las Naciones Unidas sobre el cambio climático), y en colaboración con organizaciones comunitarias locales y pueblos indígenas dirigida por Fearless Collective. El texto que rodea el mural es un poema creado por los participantes.

Cualquier lugar, pared, solar, callejón.... te puede sorprender con un mural en la ciudad de Glasgow.

The Clutha pintada por Coll Hamilton en la esquina del Purrple Cat Cafe en el histórico centro de la ciudad de Glasgow.

De nuevo Smug y sus sprays representan una delicada y realista imagen contemporánea de Santa Enoch que es la madre de San Mungo a quien sostiene en sus brazos. Un mural precioso y sorprendente.

El Fellow Glasgow Residents Mural está en el corazón de la popular Merchant City de Glasgow. Es tan grande que resulta difícil tomarlo en una sola imagen. Esta es la parte izquierda donde figura la firma de Smug.

Otra de las tomas que tuve que hacer al enorme mural de Fellow Glasgow Residents. En el se ven algunas de las especies de fauna típicas de Escocia.

El Mural en el costado del edificio de la universidad es en homenaje a todos los estudiantes que han pasado y pasan por la Universidad de Strathclyde y a sus conquistas. Obra de Rogue-One y Ejek.

En el mismo edificio de la universidad de Strathclyde que el anterior, se puede ver un enorme mural con la ilustración del telescopio ecuatorial de Dansken, obra también de Rogue-One y Ejek.

#Strathwonderwall. Rostros de personajes en los bajos de uno de los edificios de la Universidad de Strathclyde. En el costado del edificio se puede leer: the place of usefull learning (el lugar del útil aprendizaje)

Bajo el puente de Kingston el mural más acuático de Glasgow, en honor a los Juegos de la Commonwealth del 2014. Obra de Smug.

Rogue-One, el colectivo Art Pistol y Ejek, crearon este mural en el legendario Clutha Bar de Glasgow y representan algunos de los músicos que han pasado por este icónico bar donde se escucha música en vivo, se llama "El Clutha".

The world's most económica taxi (el taxi más económico del mundo) es obra de Rogue-One. Al estar a pie de calle sufre mayores desperfectos.

Desde aquí puedes acceder a la app con el mapa y la información de la localización de las obras y murales de Glasgow: https://www.citycentremuraltrail.co.uk/murals/muralmap 

y si quieres ver algunos grafitis de la ciudad donde vivo, date un paseo por: "Graffitis en Leganés" 

Durante nuestra estancia en Roma estuvimos alojados en el hotel Barceló Aran Mantegna y al salir hacia el centro para la visita turística y cultural el primer día, observé al pasar en una de las calles próximas unos grandes murales que ocupaban, cada uno de ellos, toda una fachada de los edificios de viviendas. La curiosidad me pudo y a la mañana siguiente cuando amanecía, salí caminando para conocerlo.

La sorpresa fue monumental al encontrarme con un gran proyecto ciudadano de grafitis murales en plena ciudad de Roma. El barrio se llama Tor Marancia y seguramente es el "quartiere" (barrio o distrito) como se dice en italiano, más colorido de toda la ciudad. Es el Museo de arte callejero más visitado de toda Italia.

Tor Marancia es un barrio de viviendas sociales, antes marginal que llamaban Shangai, donde las escuelas, las asociaciones de vecinos y las más de quinientas familias que viven allí trabajaron en este proyecto. El quartiere Tor Marancia y sus paredes cobraron vida con el trabajo de 22 artistas callejeros internacionales, convirtiéndose así en el mayor museo callejero abierto las 24 horas del día.

Solo algunas de las obras son visibles desde la calle. Para poder ver todas hay que pasear por el interior del barrio, así que con tranquilidad y con tiempo suficiente para volver al hotel con margen para el desayuno y la visita de ese día, fui tomando las fotografías de las fachadas de "Murales de Tor Marancia" que puedes ver en este artículo y ahora más despacio y ya en casa os añado algún dato más sobre sus autoría.

Feliz visita a este maravilloso museo de arte callejero en Roma:

Murales de Tor Marancia

El trabajo piloto de "Murales de Tor Marancia" fue realizado por el artista argentino de origen italiano Jaz y se titula "El peso de la historia" donde se pueden ver dos luchadores que representan a Argentina e Italia, dos países unidos por la migración y sus culturas.

La siguiente me llamó muchísimo la atención. Se llama "Il Bambino redemptor", obra de Julien Malland, alias Seth y se trata de un niño, Luca, que una vez vivió allí y falleció en un accidente mientras jugaba. Parece que el niño se levanta con la ayuda de la escalera de colores para mirar hacia un futuro que perdió.

"Santa Maria di Shangai" es un mural de Klevra. Tor Marancia fue un barrio marginal al que comparaban y llamaban Shangai, de ahí el nombre dado a la virgen capitolina.

Una  mandarina del sur de Italia junto al busto del Estadio dei Marmi y un edificio del barrio de Tor Marancia antes de ser pintado, conforman el mural de Gaia, una de las artistas callejeras estadounidenses más influyentes

Firmada por el francés Philippe Baudelocque, se puede ver una mano gigantesca que parece que representa a "Elisabetta", una inquilina del segundo piso del edificio donde está pintada en el barrio de Tor Marancia.

Ya solo queda que hagas un viaje a Roma, una ciudad maravillosa plena de cultura no solo en los museos, también en sus calles como en este caso y así podrás ver las 22 obras. Apuntalo en tu agenda y deja unas horas libres para visitar "Los Murales de Tor Marancia", un museo en la calle, abierto noche y día para ti y grátis.

Algunos datos más sobre los "Murales de Tor Marancia".

• Fecha de realización: desde el 8 de enero hasta el 27 de febrero de 2015
• Materiales: 765 litros de pintura y cerca de 1000 latas de spray
• 22 Murales concebidos por 999Contemporary
• Financiados por la Fondazione Roma y la Colina Capitolina
• Localización:  Viale Tor Marancia 63. Roma (Italia)

Las fotografías de este artículo han sido tomadas con un Equipo Fujifilm GFX.

    Fujifilm GFX 100S    y      Fujinon GF 35-70mm f/4.5-5.6 WR